外表冷艳的吴志贞(桂纶镁 饰)身上散发着熟女的魅力，这对于男人来说是一种致命的诱惑，对于与她曾有过一面之缘的警察张自力(廖凡 饰)来说更是如此。
五年前，吴志贞的丈夫梁志军(王学兵 饰)被警方认定死于一桩离奇碎尸案，当时张自力破案后击毙了持枪拒捕的凶手。
五年后，又发生了类似的连环案件，并且这些死者都曾与吴志贞相恋，心结未了的张自力主动接近吴志贞，却飞蛾扑火般的爱上了这个女人，两个遭遇重大生活挫折的人逐渐从惺惺相惜到相爱，随着更加亲密的接触，张自力发现了五年前的真相……
故事开始在九十年代末某个夏天里的东北。 这是一桩有点奇怪的凶杀案，肢解了的尸块在一天之内在省内的各个煤厂里被发现。左一只胳膊右一只腿七零八落，搞得警察狐疑，工人惶恐。桂纶镁饰演的遗孀洗衣店女工吴至贞捂着脸哭得稀里哗啦，一双又白又美的大长腿无力地摆着，看起来委屈极了。廖凡饰演的小警察张自力有点驼背，感情上相当窝囊，被老婆甩了。满腔不忿发不出想在事业上找补找补，领着一众队友讨论案情，西瓜汁水到处乱甩。调查似乎挺顺利，嫌疑人也抓了，哪料到大意失荆州，啪啪两声枪响火拼了起来。就这样，疑犯死了，队友赔了性命，这件谋杀案也只好不了了之。
电影白日焰火海报
五年之后，炎夏变了寒冬。
小警察早调到煤厂去当保安，日日酗酒，深更半夜醉倒路边。个人问题也因此没个着落，平时二流子一样，从很失败变成更失败。洗衣店女工姿色不减，没少受老板骚扰。对象也又谈了两个，可惜，像他倒霉催的前夫一样全被杀了，还给剁成一块一块的，蹊跷到警方都看不过眼了。小警察从前队友那得知这个消息之后，许是对五年前的案件耿耿于怀，许是那女工太冷艳诱人，开始对吴至贞穷追不舍起来。就这么追着追着，几经波折吧，真相还真让他给追了个明明白白。
原来，以为早就变白骨了的，其实还活着。而以为是受害人的，却是始作俑者。
电影白日焰火影评
凭良心说，没人能想到《白日焰火》能在柏林有如此斩获。电影节开幕不久，梁朝伟在接受采访时点评今年入围主竞赛单元的中国影片，夸完娄烨夸宁浩，唯独说到《白日焰火》时，男神一时语塞，满脸抱歉地说自己不是很熟悉导演及其风格。而对于普通观众来说，“刁亦男”何止不熟悉，简直从未听说过。常年以来，他始终以话剧导演和电影编剧的身份出现在圈内，不是低调地隐匿在幕后，就是被埋没在一大堆更闪耀的名字之中。不过，正是这样一位默默无闻的导演，用一部投资并不大的新片征服了柏林，成功斩获最佳影片和最佳男主角两项荣誉。已然炸开锅的媒体，纷纷用“黑马”、“爆冷”等词来形容自己的惊讶。
在《白日焰火》之前，刁亦男的电影履历里只有两部长片——2003年的《制服》和2007年的《夜车》。虽然是名不见经传的独立制作，但他还是试图通过参加电影节的方式，获得一些国际上的。《夜车》更是在当年入围过戛纳“一种”单元展映，刁亦男也可谓早早地就触到了三大电影节的裙边。《制服》和《夜车》都是典型的独立制作，成本低，周期短，前者用了不到19天，后者用了40天。中国本土的艺术电影爱好者，也通过这两部片子认识了导演身份刁亦男。他喜欢处理犯罪故事，更喜欢探究恶人背后的人情冷暖，《制服》里冒充警察的裁缝小建、《夜车》里跟踪女警的水库看守李奇都在他的镜头下成为有血有肉的小人物。他的电影文艺气息浓郁，叙事和画面凝练节制，不动声色中更带有一丝阴冷和压抑。
刁亦男是一个沉得住气的导演，他的作品出得很慢，每一部都走得异常扎实。《白日焰火》的创作前后经历了八年，编剧出身的他更是不断在现实中求得灵感，不惜三易其稿。与前两部不同，《白日焰火》的制作引进了商业模式，不论在前期制作还是后期宣传上，都处处体现出这方面的考虑。启用名演员，试图通过廖凡、桂纶镁、王学兵等明星脸笼络市场的;更加快节奏的故事，注重戏剧性的冲突，减少过于抽象的表达，同时扩大电影的格局，甚至在用光上，都一改过去灰暗的风格，用满街大红大绿的霓虹灯增强电影的可看性。走上商业轨道的刁亦男并没有摒弃原先的文艺范儿，《白日焰火》一边向美国黑色电影致敬，一边也保持住了中国独立电影的气质。得了国际大奖，该片的商业前景一路看涨，不仅成为了国际发行商抢夺的香饽饽，更激起了国内观众高涨的观影情绪。《白日焰火》预计三月在中国上映，“金熊”的招牌也许会成为票房的有力保证。
刁亦男是一个理想主义者，他的男主角廖凡也是。入行二十年，从白面书生到动作硬汉，转眼到了四十岁，什么角色都尝试过了，却仍旧无法摆脱“专业龙套”的身份。虽然是小生形象，廖凡的性格却倔强得很，这一次，他遇见了刁亦男，两个惺惺相惜的理想主义者，就这样在黑龙江零下三十度的冬天里擦出了火花。《白日焰火》获奖当晚，廖凡异常激动，“坚持的人必会有回报”，这句感叹适用于导演，同样也适用于他。
不过，《白日焰火》不应当被解读成一个“媳妇熬成婆”式的苦情成功学个案。往小处说，问鼎柏林，代表着一个理想主义剧组的成功，这其中有片方的始终坚持，也有资方的独具慧眼。往大处说，电影擒熊成功也为苦苦寻觅出路的中国独立电影打了一剂强心针。长久以来游历于商业制作之外的独立电影，不缺有想法的导演和演员，却始终无法吸引投资人的青睐。拍出来的成品，要么囿于条件的限制不尽如人意;要么质量上乘，却难逃“叫好不叫座”的怪圈。大浪淘沙中，似乎挤破了头，也无法在华语电影高歌猛进的发展中分得一杯羹。秉持着边缘的姿态，中国独立电影走过十几年的风雨路，这回终于在二月的柏林打了一场漂亮的胜仗。诚然，《白日焰火》不是一部完美的作品，不论从剧本还是表演，都有一定的提升空间。它的成功更多的是象征性的，那些同样坚持自由发声的电影工作者们，也许可以从中得到一点启示。
